老日本青花瓷价格表(日本老青花瓷杯)

1. 日本老青花瓷杯

高昂。因为钱安仙槎瓷器是中国古代名窑之一，极具历史价值和收藏价值，市场上的供应量非常有限，同时，这些瓷器要求工艺非常高超，品质也非常优秀，因此在拍卖市场上的成交价格也一直居高不下。据2017年苏富比春拍的数据统计，一件钱安仙槎瓷器的成交价高达1.7亿人民币，这足以说明这些瓷器的珍贵程度和市场需求，是收藏家们争相竞拍的对象。因此，可以说是非常高昂的。除了苏富比，其他国际大型拍卖行如佳士得、香港苏富比等也都曾经出售过钱安仙槎瓷器，并创下了高额的成交价。这些成交价格的背后，不仅仅反映了古代名窑的价值，更代表了中国文化和历史的珍贵。

2. 日本青瓷花瓶

其一，色彩美丽、鲜明、优雅、柔和。尤其，翡翠色青瓷的色彩，不完全青，也不完全绿，是青绿色系统的颜色，有光泽、素雅、玲珑、美妙。

高丽诗人李奎报赋诗赞赏高丽青瓷：“影影绰绰如青玉，玲珑剔透如水晶”，“致密的玉如嫩肤，触手犹如抚玉肤”。

其二，装饰花纹素雅，富有情趣。

花纹种类多，色调和配色法特出，花纹结构致密纤细。

花纹有人物、动物、植物、自然景色、象征性的、文字等。引人注目的是人在生活的大自然中选了题材，动植物花纹也反映了高丽人的愿望和志向。

其三，装饰技法独特。

仙鹤和鸳鸯等各种鸟和植物花纹，富有运动感，使人大增兴趣。

其四，形状多样而优美。

高丽青瓷品种居多，有盏、碗、瓶、大碗、碟、壶、坛子、花盆、花瓶等等。同一品种，其形状也各异。以碟子为例，有大的、小的、高的、矮的、圆的、8角形的、10角形的等等。

尤其是“云鹤纹青瓷瓶”、“童子葡萄藤纹镶嵌青瓷壶”，描绘得生动逼真，闻名于世

3. 日本老青花瓷杯值钱吗

沙底瓷器产生于唐朝至宋朝时期。因为在这个时期，中国制瓷技术达到了一个新的高度，同时沙底地区的瓷土质量优良，为制作高质量的瓷器提供了条件。沙底瓷器以青花瓷为主，制作精美。此外，沙底瓷器也受到了日本、朝鲜等国家的青睐。沙底瓷器的产生不仅代表了中国瓷器制作技术的巅峰，也反映了当时中国社会和经济的发展情况。在唐宋时期，中国瓷器的外销量大幅增加，为中国与外部世界的交流与合作打下了基础。因此，了解沙底瓷器的历史，有助于我们更好地认识和了解那个时期的中国社会和历史。

4. 日本青花瓷碗底款

属于正常现象因为在瓷器的底部有一些编号属于正常现象。瓷器底部的数字种种说法不一，现代瓷器的数字是一种标号，表明生产厂家等情况，但是目前没有证明这种说法。也有说当年进贡的瓷器为防有人作弊用数字表明。

元代瓷器的底足工艺基本上是一致的，采用的是挖底，修足，不上釉。元代瓷器大瓶及玉壶春瓶为深圈足。中小瓶类为浅圈足。罐类都是浅圈足。大盘也是浅圈足。小盘反而有深圈足者。大盘类为大圈足。罐类也是大圈足。

5. 日本老青花瓷杯图片

第一，基本了解各时代的政治、经济、文化、艺术背景，有助于从宏观方面的判断。尤其是明、清两代的帝王年号一定要记牢。

第二，牢记各时代青花瓷的青料、纹饰、胎釉、造型、款识的典型形象特征，烂熟于心。

第三，多看真器，要有悟性，联想和对比十分重要。

青花瓷器的鉴定与其他瓷器鉴定既有相同之处，又有不同之处。器物的时代风格是相同的；不同之处是，一般瓷器的鉴定主要是看造型，但是青花瓷器的鉴定主要是看青料和纹饰，而且官窑瓷主要鉴别青料，民窑瓷主要观察纹饰，包括主题纹饰和辅助纹饰。

掌握典型器：每个时代，选一部分典型器，分析比较，掌握牢记。这样在鉴定时，才会胸有成竹。

多看实物：看瓷片是很好的方法。看瓷片要注意：口沿、腹、底都有的，纹饰完整的，带款的，这样的瓷片有价值。同时，还要注意瓷片的出土地点和地层关系。在多看实物的基础上，多看图片，多掌握新的有确切纪年的出土品资料。中国青花瓷的数量，非我们能想象，各种器物纹饰可谓应有尽有，只有多看，才能融会贯通。

具体鉴定方法：六看一听。

看青料

看青料呈色可以框住大的时代分期。拿到一件青花瓷，首先依青料看是国产钴料还是进口钴料；是元代的还是明清时期的，是明永乐、宣德的苏泥麻青料，还是明中期的平等青料。

看纹饰

时代特征中，纹饰特征是最敏感的因素。在纹饰中，许多辅助纹饰是鉴定的重要因素，如空白期前后纹样上用大片云，而晚明清初时期纹样中都绘括号云。

看胎釉

对完整器来说，当然主要是看釉。鉴定真伪时，要特别注意看是否有化学处理或人工糊泥的现象。化学处理过的釉发死，涂上去的泥，用手抠易掉；但是，如果用胶水粘上去，就特别难以弄下来。现在有人用化学方法作假，很不自然。可以手眼并用，用手摸也是一种鉴定方法。手摸器物，要注意手感，重量过轻过重都不对。有些情况，眼不能及，而手可触。

看造型

用被鉴定之物对照典型造型，看是否对得上。青花瓷品种再多，但从比例上讲，重复品更多。各个时代的器物，在造型上都有其时代特征。抓住造型、口沿、圈足等细部分析，尤其底足最容易看出破绽。

看款识

具体说是看字体结构、笔画安排及内容。有干支年号纪年款的，可立即查出具体时间以备考。

看工艺

各时代的工艺特征是不同的，要记住、分清。比如，明代器物露胎处一般都有火石红，太过和没有均不对。

听声音

一件好的完整的瓷器，敲起来声音清脆，有璺裂，则声哑。要注意德化瓷和日本瓷的声音特别清脆，与景德镇产品截然不同。听声音是鉴定德化青花瓷和日本青花瓷的重要方法之一。

以上几种方法，使用时要融会贯通，综合运用，如有一点疑问，也不能放过。但是要注意，青花瓷鉴定中，青料色泽的变化和装饰纹样始终是首要因素。

青花瓷鉴定的主要任务有四个方面：

第一，辨其真伪，这是鉴定工作的关键。

第二，断其时代。可以用碳十四、激光测定、X光测定等手段测定其具体年代，但目前来说，最普遍、最简单的方法，还是凭眼睛、凭经验观察。

第三，定其窑口。从青料、胎釉、造型、工艺、款识等各方面考察，确定青花瓷的产地。

第四，评其价值。其价值表现在如下方面：真——是否为真品；善——完残程度；美——艺术价值；少——物以稀为贵；珍——科学研究价值和历史价值。

青花瓷鉴定的依据有以下几个方面：

第一，纪年墓中出土的典型器。

第二，带年款的标准器物。

第三，依据出土地层断代。不同时代有不同的文化堆积，于地层中出土的器物，只要地层未扰乱，其时代是可靠的。

6. 日本青花瓷窑口

寒窑青花不是柴窑，属於景德镇八十年代的产品，主要出口台湾，日本，韩国等地。

真柴窑的各种单色釉均显明如镜的效果，特别是天青色釉它带有一种过渡色的蓝中带灰的淡雅天蓝色调，而仿品是蓝中带绿的深色调，整个釉的颜色很深沉。真柴窑的釉质是矿物质颜料，而仿品是化学调剂的颜色。

真柴窑的釉面光是一种明如镜的效果，各色釉面都有此特征， 而仿品只有两种：要不是贼光；要不是作旧的亚光。

真柴窑的釉中有褐红（黑）色的死亡气泡和气泡中心有破开现象，这是不能人为的，仿品绝不会岀现死亡气泡现象。

真柴窑没有雕刻铭文和图案，只有金粉在釉上绘画图案和书写诗句，还有用色料在釉下绘画图案和书写题铭和诗句。 真柴窑只有在明代皇家收藏时才在器物上雕刻铭文和图案。现在仿品也在器物上雕刻铭文和图案，这纯属臆造，它的雕刻工艺完全与明代皇家雕刻工艺不相同。

7. 日本青花瓷值得收藏吗

　　禅宗思想与茶道风俗对日本陶瓷艺术设计影响

　　日本“禅宗”与“茶道”是宗教文化史上很好的结合。由中国传去的佛教禅理同茶道有机形成“茶禅一体”的独特艺术形式。

　　说到茶道，不得不叹服于日本本土审美改造意识，他们将“和、静、清、寂”的禅学神髓以近乎于刻板的形式倾注在各种流派的茶会中，禁锢了享茶本身的乐趣，但却因此更符合宗教和贵族阶层对于理性禅意味的追求和交流需要。

　　从庭院到画卷到主客间对话，都有严格限制，对茶具的欣赏也是一个程序化了的、强调宁静与古朴的必要。在这种近乎于苛求和挑剔的环境中，被做为欣赏对象的“茶道具”制作必然会受到空前的重视。就如同插花要符合茶会的主题一样，使用的茶具更要符合禅意精神，体现出茶的简约和高雅清幽。

　　对意境的追求，尤其是古朴的追求，使得日本陶瓷的整体艺术造型呈现出特有的“古拙与简朴”，远离了繁复的色彩，把禅的枯寂和宁静演义得淋漓尽致，对细节则究至极致。

　　“纯粹的模仿到和本土文化结合，走出一条日本式的道路。”看看现今在中国早已经失传的天目碗，在日本却得以保留。据说天目山本是宋代参佛圣地，扶桑使者学佛，见此茶碗，甚为喜爱，大量东携，故而今日仍有收藏。

　　按照现今人的观点，恐怕很难理解看上去一个普通的碗居然价值连城。当然这也是贵族阶层参与的一个非正常的结果所导致。

　　(以上原创，以下摘抄参考）

　　备注：

　　瓷器制造是在13世纪开始的。13世纪20年代，日本人加藤四郎右卫门到中国福建学习制瓷技术,5年后归国，在濑户设厂制造黑釉瓷器。后濑户迅速发展成为日本陶瓷业的中心。16世纪的江户时代，日本人吴祥瑞前往中国景德镇，后带回瓷器的制造秘术，并在有田郡设厂生产青花瓷。初期的青花瓷简洁精致，很快由荷兰船商运销欧洲。有田郡厂后来由酒井田继续经营，并开发了釉上装饰技艺，称为柿右卫门瓷，真正烧制陶器是在镰仓时代，濑户一个叫藤四郎的人从中国引入了技术，制造水壶、香炉、佛具等。以后直到室町时代，除了濑户以外，信乐、常滑、丹波、备前、越前等地也能制造陶器了，被称作 日本的六大古窑。再后来1616年，朝鲜的李参平在肥前有田成功地烧制了瓷器，日本的陶瓷制作就此开始了。接着有各种烧器产生，其中伊万里瓷器在欧洲也享有盛誉。

　　京烧：在京都制造的陶瓷器总称为京烧，又叫清水烧。京烧质地细腻，色彩和谐。盘子、花瓶、茶具和具有很高艺术价值的工艺瓷器都是很好的旅游纪念品。

8. 日本老青花瓷器

1、 赤绘。

学习中国的矾红加彩。以红色为主颜色而在原图案烧好后进行二次烧制。

2、 出粉。

学习中国和朝鲜的白化妆土手法。素坯上以白色釉刷涂，保留痕迹，如刷毛、吹粉等都属于。

3、 青花。

学习中国青花瓷。

白坯绘以钴料花纹再罩透明釉烧制。

4、 乐。

一种低温软陶，以茶道具为主。

5、 白瓷、青瓷、青白瓷。

学习中国颜色釉。也有刻绘等。

9. 日本青花瓷值钱吗

三四百件

目前全世界元青花完整器存世量仅三四百件，在河北博物院《名窑名瓷》展厅中，有这么一件器物，以其雄浑质朴的造型、清新雅致的色彩、富丽繁缛的纹饰给人带来强烈的视觉冲击和艺术感染力，此器便是元青花中的顶级国宝，有着“青花王”之称的青花釉里红开光贴花盖罐。

1. 土耳其伊斯坦布尔托普卡比宫博物馆,有40件;

2. 伊朗国家博物馆,有32件。总体而言,目前已被证实的元青花存世量不到400件,其中有200多件在海外,只有100余件在国内的博物馆。

10. 日本老青花瓷器有收藏价值吗

中国最贵的十大青花瓷器

明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶

明永乐 青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶

尺寸：36.5cm

香港蘇富比拍卖有限公司2011秋拍

成交价：138,301,200（RMB）

该瓶瓶口外撇，短颈、丰肩，腹部修长，腰线婉约。修胎精细不见接痕，胎体轻薄，釉面光润，传世品少，十分珍贵。

TOP 9

元青花凸雕海水龙纹象耳瓶 （一对）

元 青花凸雕海水龙纹象耳瓶 （一对）

尺寸：高63.5cm；直径14.2cm；BD17.7cm

澳门中信国际拍卖有限公司2014春拍

成交价：203,412,000（RMB）

此青花凸雕龙纹象耳瓶，盘口、长颈饰双耳，腹长、高圈足，造型硕大规整，胎骨坚密、洁白，釉质肥腴泛青，线条硬朗但不失流畅，施多层纹饰，瓶颈上部为蕉叶纹，下为凸雕凤纹，瓶身所绘海水碧浪滔天，泛起朵朵浪花，凸雕的龙纹张力十足，双目圆睁，长须飞扬，高足所绘瑞兽生动传神，整器纹饰布局严谨，蓝白相应，高贵华丽，雍容大气，弥足珍贵。

TOP 8

明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大盌

明宣德 青花鱼藻纹十棱菱口大盌

尺寸：直径23cm

香港蘇富比拍卖有限公司2017春拍

成交价：204,072,413（RMB）

宣窑青花鱼藻纹大盌，深壁外撇，绘饰卓绝悦目，柔光温蔼，沦肌浃髓，让人不禁倾心。无论纹样、画工、器形、尺寸，举世无能出其右者，传世绘相同鱼藻纹之宣德盌，只有台北故宫博物院藏两例可资比较，然尺寸皆较小。

TOP 7

明宣德青花海水白龙纹扁瓶

明宣德 青花海水白龙纹扁瓶

尺寸：高45.8cm；C8.1cm

江苏万达国际拍卖有限公司2011春拍

成交价：224,000,000（RMB）

瓶圆口，口边微外侈，长颈自上而下渐阔，扁圆式腹，椭圆形浅圈足。通体青花为饰，瓶口及颈部绘卷草纹和缠枝莲纹各一周。腹部为青花留白海水龙纹，一条矫健威猛的白龙在苍茫无际的大海中遨游，白龙回首曲体，须发飘扬，四肢伸张，呼之欲出。

TOP 6

元青花人物故事罐

元 青花人物故事罐

尺寸：高27.3cm；直径19cm

澳门中信国际拍卖有限公司2014秋拍

成交价：254,058,000（RMB）

造型规整古朴，胎质细腻白净。釉面滋润光泽，平整光滑，釉汁清透如玉。整个器物显得高雅，浑厚。直口，肩部绘制缠枝花卉纹，腹部浑圆，绘制开窗人物故事，间杂卷草纹，足底绘制莲瓣纹。

TOP 5

元代青花人物故事武松打虎罐

元代 青花人物故事武松打虎罐

尺寸：高28cm；直径21cm

澳门中信国际拍卖有限公司2013春拍

成交价：323,610,000（RMB）

此青花罐直口、短颈、圆鼓腹，造型古朴典雅，胎体厚重坚密，线条流畅，构图疏朗，釉质莹润，通体所用青花发色沉稳，虽无浓艳富丽的色彩，但恰如其分地表现了人物相貌神情，衣饰线条细腻流畅，绘画技巧娴熟。

TOP 4

元青花云龙纹象耳瓶

元 青花云龙纹象耳瓶 （一对）

尺寸：高63.6cm；直径14cm；底径15.6cm

澳门中信国际拍卖有限公司2013春拍

成交价：398,160,000（RMB）

盘口，长颈，瘦腹，台足，颈部两侧各附一象首环耳。形制高大魁伟。胎质洁白，釉色透明，青花色泽靓丽浓艳。自口至足共绘八道纹饰，分别为缠枝菊花、蕉叶、云凤、缠枝莲、海水云龙、海涛、缠枝牡丹以及回文，层次清晰，繁而不乱。

TOP 3

明洪武青花缠枝牡丹纹龙耳瓶

明洪武 青花缠枝牡丹纹龙耳瓶

尺寸：高58cm

澳门中信国际拍卖有限公司2012秋拍

成交价：630,292,000（RMB）

明洪武朝（公元1368-1398年，明太祖朱元璋年号），历时30年。明代建国后不久，明太祖在景德镇珠山设立御窑厂，成为明代景德镇最早的官窑。

洪武青花缠枝牡丹纹龙耳瓶，高58cm，器形典雅，画工精美，瓶纹饰层次分明，疏朗，青花色泽沉静，青料聚集处有凝滞的黑斑。外壁通体青花装饰，口边自上而下绘回纹、蕉叶纹、腹部主题纹饰为缠枝牡丹纹，上下分别以下垂如意云头纹和莲瓣纹做边饰，圈足外墙绘卷草纹。圈足内施白釉，底足外撇，显得敦厚稳重。双龙纹象征着皇权，彰显霸气。

TOP 2

元代青花萧何月下追韩信梅瓶

元代 青花萧何月下追韩信梅瓶

尺寸：高44.8cm；直径5.7cm；底径13.2cm

澳门中信国际拍卖有限公司2011秋拍

成交价：685,440,000（RMB）

元青花萧何月下追韩信梅瓶，口部短小，肩腹部浑圆，下腹部瘦长，平底。通体绘有青花纹饰，肩部绘杂宝及缠枝牡丹花纹，牡丹可谓花中之魁，象征“雍容华贵，大气超凡”；整件器物造型端庄、稳重，胎质洁白致密，青花发色苍翠浓艳，而瓶中所绘人物的生动神情尤其精彩：萧何策马狂奔时的焦虑、韩信河边观望的踌躇不定、老艄公持桨而立的期待，都被表现得淋漓尽致。而空白处则衬以苍松、梅竹、山石，显得错落有致。纹饰宜人漂亮，青花用料浓淡相宜，发色明丽，富有层次感，周身散发着美器的光泽，绘有象征“身份尊贵、帝王之气”宝莲纹，堪称元末明初青花瓷中的绝品佳作。

像这样的青花梅瓶全世界只有三件，一件收藏于江苏省南京市博物馆，系该馆的“镇馆之宝”号称十亿元不卖，一件仍在海外下落不明。这是其中一件。

TOP 1

极品青花九龙缸

明初期 九龙纹大缸

尺寸：高36cm；直径87cm；底径59cm

澳门中信国际拍卖有限公司2012春拍

成交价：897,552,000（RMB）

朱元璋去世后，朱棣夺取了皇位。次年改元永乐（1403～1424年）。他统治期间社会安定、国家富强，后世称这一时期为“永乐盛世”。

此缸胎体厚重，造型简而丰满，釉光润洁明澈。通体龙纹，衬以祥云海水、花纹繁而不乱，层次清晰；笔致生动严谨，青花色彩浓烈，八条火云龙腾空跃飞，一条海龙王搅江蹈海，充分营造出华丽而热闹的皇家气势。内壁添龙，外沿箍边的独特造法，显现出朝廷工匠的技艺登峰造极。

此缸见证三朝皇廷，情系三代君王，历史价值无可比拟，流落海外经年，唯一有幸保存至今依然完美无损，极为罕见难得。

此外当年元青花鬼谷子下山图大罐2.3亿，价值但是2吨黄金价格…

11. 日本老青花瓷大盘价格多少

日本瓷器没有收藏价值，因为土壤的关系，日本瓷器的胎土“先天不足”，主要反映为“分量重，质地坚致而不匀。

胎土的成分很不纯，是由多种土质混杂、融合，形成不等质的陶胎，因此胎的肌理给人以岩石般的感觉”，日本产品;原因看胎色，根本是灰蒙蒙的白色感，这就是因为他们即使学到了景德镇的技术，也拿不到景德镇的土壤。